Klavierimprovisation: Bd.1 Lied und Choral von der Antike bis zur Gegenwart

Dreistimmigkeit, Anfangs- und Schlussakkord, Picardische Terz, Diatonik, leitereigene Dreiklänge, Dreiklang auf dem Ton "h", wechselnde Modi, Leittöne, Stimmführungsregeln, Querstände, Akkord bei Zäsuren, Konsonanzen, Bassstimme - 2. Ausharmonisierung mit Einbeziehen chromatischen Leittönen - 3. Ausharmonisierung mit Einbeziehen von Sextakkorden. Intervalle zwischen Bass- und Melodieton, Außenstimmen, Tonwiederholungen in der Melodie, Linearität im Bass, Terzverdopplung, Sextakkord vor oder nach seiner Grundstellung, Basston des vorherigen Akkordes, Auftakte - 4. Ausharmonisierung mit Einbeziehen von Klauseltechnik - Barock (ca. 1650 - ca. 1750) - I. das Generalbasslied - 1. Die wichtigsten Regeln. Harmonisches Material, Dur/Molltonalität, Ton für Ton Ausharmonisierung, Schlusskadenzen, Quartsextakkord, Quintsextakkord, Quintsextakkord auf der IV. Stufe, leitereigene Akkorde in Grundstellung und in Umkehrungen, Ausharmonisierung der melodisch Moll-Wendungen, Zwischendominanten Ausweichungen und Modulationen - 2. Die Generalbass bezifferung - 3. Akkordfolgen-Training - 4. Die improvisatorischen Möglichkeiten - 5. Melodie nicht Mitgespielt - Der methodische Sinn des Generalbassspiels - II. Der Bachchoralsatz - 1. Regeln. Chiffrierungstechnik, Behandlung von modalen Liedern, harmonischer Rhythmus, Struktur der Einzelstimmen, Stimmführung, Akkordtypen, Modulation, akkordfremde Töne, musikalisch- rethorische
Figuren - 2. Akkordfolgen Training. Ganz-, Halb-, und Trugschluss, kadenzielle Schlussformeln, Ausharmonisierung von Auftakten, kadenzielle Akkordfolgen innerhalb der Choralzeilen - 3. Der methodische Weg beim Erfinden eines Bachchoralsatzes - Die Zeit der Liedschulen und Wiener Klassik (ca. 1750 - ca. 1820) - I. Die Lösing vom Generalbasssatz - II. Leidmelodie - III. Begleitung - 1. Einfache Begleitungen - 2. Strophische Vertonung - 3. Passende Ausharmonisierung - 4. Ausharmonisierung von Vorhaltsnoten - 5. Akkordtypen - 6. Akkordfolgen - 7.Satztechnik - IV. Untersuchung von Begleittechniken in Kunstkiedern der Zeit und Nutzbarmachung für improvisatorische Liedbegleitung - 1. Überleitungsformeln - 2. Unisono - 3. Terzen/Sexten - 4. Stützakkorde - 5. Nachschlagende Akkorde - 6. Wechselschlagakkorde - 7. Akkordischer Begleitsatz - 8. Appreggio- Technik - 9. Pendel- Figuren - 10. Freie Gegenstimme in der Liedbegleitung - V. Vor- und Nachspiele in Kunstliedern der Zeit und Nutzbarmachung für die Liedbegleitung - 1. Vorspiele - 2. Nachspiele - VI. Untersuchung von Ausweichungen und Modulationstechniken in Kunstledern der Zeit - Romantik (ca. 1820 - ca. 1890) - I. Melodik/Harmonik/Satztechniken - 1. Aufschwungsquart - 2. größere Sprünge - 3. Höhepunkte - 4. Überterzungen - 5. Melodik aus gebrochenen D7-Akkorden - 6. Umkehrung des D7-Akkordes 7. None des D7 Akkordes in Melodie - 8. Verminderter Septakkord - 9. Zwischendominante - 10. Orgelpunkte bzw. Liegetöne - 11. Melodische Spannungstöne (akkordfremde Töne) - 12. Verstärkung des subdominantischen Bereichs - 13. Alterierungen - 14. Chromatische Linien - 15. Archaisierende - 16 Regerstil - II. Begleittechniken - III. Vorspiel - 20. Jahrhundert - Die Liedtypen: - 1. Überwiegend im alten Stil komponierte Lieder (kirchentonal und dur/moll-tonal) - 2. Im neuen Stil komponierte Lieder (freitonal) - II. Begleittechniken - 1. Im vorwiegend historisch älteren Stil. Zwei-, drei-, und vierstimmige Sätze - 2. Im gemäßigt moderne Stil. Dissonanzensatz von homophon bis polyphon, paraphoner Dissonanzensatz, ostinater Dissonantensatz, monophoner und personannter Satz - Anhang - Lösungsteil - Literaturverzeichniss - Liederliste