Die Natur repräsentierender Systeme (PDF)

Studienarbeit aus dem Jahr 2017 im Fachbereich Kunst - Allgemeines, Kunsttheorie, Note: 1,0, Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt am Main (Kunstgeschichtliches Institut), Veranstaltung: Proseminare: "... autonom und fait social zugleich"? Die Frage nach der Geschichtlichkeit der Kunst als Konflikt und Fluchtpunkte, Augenpunkte, Standpunkte: Zur Geschichte der Perspektive und den Perspektiven ihrer Rekonstruktion, Sprache: Deutsch, Abstract: Die kunstgeschichtlichen Analyse stellt sich bei der Betrachtung eines Kunstwerkes immer die Frage nach dem, was es repräsentiert. Es liegt in der Natur der Disziplin der Frage nach der Repräsentation durch kontextuale Fragen auf den Grund zu gehen. Allerdings kann auf diese Art bei vielen Kunstwerken die Frage ihrer Repräsentation nicht beantwortet werden, entweder weil nichts über das Werk bekannt ist, oder weil dessen repräsentierende Bedeutung nicht aus der Darstellung ersichtlich wird.

Es stellt sich also die Frage, ob die kontextuale Analyse immer eine Kontrollinstanz für die Bedeutung eines Kunstwerkes sein kann und unter welchen Umständen. In diesem Zusammenhang stellt sich auch die Frage nachdem, was der Ausdruck "Repräsentation" bedeutet, und ob diese Bedeutung für alle Kunstwerke gleichermaßen gilt.

Folglich stellt sich auch die Frage, welche Rolle der Referent spielt. Muss es sich dabei um ein reales, greifbares Objekt handeln? Ist der Mangel eines Referenten ein Hindernis für die Aufgabe der Repräsentation oder macht er diese überhaupt möglich? Wenn ja, was repräsentieren Kunstwerke dann, wenn es nicht ein Referent ist? Und schließlich die Frage, ob Kunstwerke Teil eines Systems der Repräsentation sein können, oder ob sie isoliert betrachtet werden müssen und ihre Bedeutung ausgeschlossen von allen anderen Kunstwerken analysiert werden muss.

Um die Grenzen der kontextualen Analyse zu erkunden, soll im ersten Teil ein Fallbeispiel untersucht werden. Es werden zunächst die Tafeln von Urbino, Baltimore und Berlin vergleichend miteinander analysiert, um einen Überblick über ihre Gemeinsamkeiten und Gegensätze in der Darstellung zu erhalten. Im nächsten Schritt sollen die Tafeln im Kontext der Theatermotivik, im Sinne der scena tragica, scena comica und scena satirica nach Serlio diskutiert werden, um zu erkunden, ob diese Art der Analyse ihrer Repräsentation den Kunstwerken gerecht werden kann, oder ob ein alternativer Ansatz von Nöten ist.

Im zweiten Teil soll es dann allgemein um die Kunst als repräsentierendes System gehen. Dazu wird zunächst die Theorie der Sprache als Zeichen von Saussure hinzugezogen und dessen wichtigste Punkte erläutert. In diesem Zusammenhang soll dann Saussures linguistische Theorie auf die kunstgeschichtliche Analyse übertragen werden und Voraussetzungen für ein System der Repräsentation an Hand von ausgewählten Beispielen aufgestellt werden.