Stella. Ein Leben. (DVD)

Tagesordnung sind und der Krieg bereits angebrochen, fühlt sie sich sicher in ihrer Existenz, tritt als Sängerin mit ihrer Jazzband auf und hofft auf Auftritte in Amerika, ihr für sich selbst vorgezeichneter Weg, der sich verschärfenden Situation im Land zu entkommen. Es ist ein wichtiger Einstieg für das Verständnis der Lebenssituation der modernen jungen Frau, aber auch um sie zu skizzieren, bevor ihre Welt zusammenbricht, als im Jahr darauf die Deportationen in Deutschland im großen Stil beginnen und die Juden im Land jedes Recht auf Wohlstand und Eigentum verlieren.
Die Stella, die man da erlebt, ist nicht unbedingt eine Sympathieträgerin. Ja, sie strahlt, sie überstrahlt alle anderen, aber dieses Wissen um ihre Erscheinung lässt sie auch herrisch und barsch sein, selbstgerecht und ichbezogen, mit wenig Empathie selbst für enge Freunde. Dass man sie als Hauptfigur akzeptiert und ihr die Stange hält, hat schon auch damit zu tun, dass sie von Paula Beer gespielt wird, die einmal mehr unterstreicht, dass sie in Deutschland die wohl beste Schauspielerin ihrer Generation ist: Sie ist gewinnend, auch wenn sie eine Figur mit Widerhaken spielt, die man unmöglich uneingeschränkt mögen kann. Ihr fühlt man sich verbunden, auch wenn sie Abstoßendes tut.
Welche Haltung man tatsächlich einnimmt, das überlässt „Stella“ dem Zuschauer, der alsbald in ein Wechselbad der Gefühle eintaucht, wenn der Film seinen buchstäblich beschwingten Anfang mit einer Aufführung von „Let's Misbehave“ hinter sich lässt und seine Figuren drei Jahre später ins Herz der Finsternis befördert, als Zwangsarbeiter die Fabrikaktion miterleben lässt, der Stella und ihre Mutter - gespielt von Katja Riemann, wie gewohnt auch in kleinen Rollen auf den Punkt - entkommen können. Verhaftet wird sie erst später, als sie sich mit dem von Jannis Niewöhner gespielten Passfälscher Rolf Isaaksohn pseudoromantisch als Gesetzlosenpärchen durch Berlin schlägt.
Unter der Folter der Gestapo bricht sie und erklärt sich bereit, als Greiferin für die Nazis zu arbeiten, so erfolgreich schließlich, dass sie unter Juden schließlich stadtbekannt ist. Dass Kilian Riedhof für sein historisch genau recherchiertes Psychogramm über eine schwierige Frau die Mittel des Unterhaltungsfilms nutzt, ein historisches Melodram mit hohem Schauwert (Bildgestaltung: Benedict Neuenfels) inszeniert hat, ist eine der gewagtesten Entscheidungen, aber auch eine der wichtigsten: Wenn „Stella. Ein Leben“ Diskussionen auslösen, Wirkung haben soll, dann muss er gesehen werden, ein Film für ein großes Publikum. Wie die Weltpremiere in Zürich gezeigt hat, ist mit heftigen Reaktionen zu rechnen, für den Film, wider den Film. Gut so.
Thomas Schultze.