»Verzeihung, wenn ich störe ...«

Theaterkritik
aufgegeben, um sich auf seinen Molière konzentrieren
zu können. Und so ist die Gesamtausgabe
entstanden, und ich durfte alles miterleben, als erstes
Wesen seine Texte lesen! (Wenn ich manches Mal
laut auflachte und er zufrieden sagte, wie es ihn
freue, dass ich mich so unterhalte, musste ich gestehen, dass es die Druckfahnen waren, die so
komischwirkten.) Man kann sich seine Reaktion vorstellen.
Jetzt, wo er nicht mehr am Leben ist, dieser Tag
schon so weit zurück, ich konnte mir nicht vorstellen,
dieses Leben alleine fortzusetzen, aber es gibt mich
noch, und ich lebe mit dem, was er mich gelehrt hat.
Er hat es nicht geahnt, dass ...
Er war ein Mensch, der den Mut hatte, ohne Furcht
und Rücksicht alles zu sagen, wovon er überzeugt
war, dass man es sagen muss. Und das war für einen
Menschen neben ihm nicht leicht mitzuleben. Und
dieser Mensch bin ich, Elfriede Ott, Schauspielerin,
60 Jahre im Ensemble des Theaters in der Josefstadt,
in erster Ehe mit Ernst Waldbrunn verheiratet, schon
da war das Kabarett in meinem Kopf.

Ich spielte auch mit ihm ein kabarettistisches Programm mit schauspielerischen
Mitteln in Berlin im Kabarett »Greifi«,
eigentlich war es mehr eine Bar.
Damals war ich im Burgtheater engagiert. Und bei
einem Abend im »Greifi« traute ich meinen Augen
nicht: Im Publikum Lothar Müthel, bei dem ich vor
damals kurzer Zeit im Akademietheater die Jutta in
einem Stück von Gerhard Hauptmann spielte. »Die
goldene Harfe«. Er hatte die Regie. Und jetzt sah er
mich als Kabarettistin. Aber nachher kam er zu mir
und sagte: »Gut, mein Kind, sehr gut, das freut mich.«
Und wie mich das gefreut hat!
Dann ist Hans Weigel in mein Leben getreten, ich
hab seine Kabarettliebe geteilt, habe aufgenommen,
was er mir davon erzählt hat. Immer wieder von der
Literatur am Naschmarkt.
Ich habe Stella Kadmon gekannt und bewundert
im Theater Courage. Leider nicht in der Literatur am
Naschmarkt.

Ich hab immer gespielt
Das war das Ende seines unsagbar reichen Schriftstellerlebens,
das in seinen jungen Jahren bei Verlagen
in Deutschland begonnen hatte. Dann hat er
seine Liebe zu Österreich erfüllt (er war ja in diesem
Land geboren) und hat für hiesige Cabarets Texte
geschrieben, auch Stücke, dann die Emigration in der
Schweiz, viele Bearbeitungen von Nestroy-Stücken
und eigenen, zum Beispiel »Barabbas«, das nach dem
Krieg in Wien gespielt wurde und ein großer Erfolg
war. Dann war er Autor in allen Sparten der Kunst.
Theaterkritiker, von uns allen gefürchtet. Musikkritiker.
Die Musik war seine Leidenschaft. Dann bin ich
in sein Leben getreten. Ich weiß, dass ich für ihn
wichtig war. Er hat mich vieles gelehrt. Mir Unbewusstes
aufgeschlossen. Und meine künstlerische
Entwicklung gefördert. Wir wurden unzertrennlich.
Wenn man einen von uns gesehen hat, war der
andere nicht weit. Unser beider Leben war erfüllt. Ich
spielte, er schrieb.


Dann kam die große Zeit meiner Soloabende. Er
stellte die Programme für mich zusammen. Es wurde
eine wienerische Historie. Das Erste »Phantasie in
Ö-Dur«. Er fand Lieder, Arien und Szenen aus der Zeit
der Wiener Volkskomödie. Am Flügel begleitete mich
Prof. Erik Werba. Ich spielte diese »Phantasie« im

Mozartsaal des Wiener Konzerthauses elfmal hintereinander.
Es begann eine Reihe von Programmen:
»Wiener Komödienlieder« mit Julius Patzak
»Die lustigen Klassiker«
»Der anmutsvolle Prater«
»Rotweißrot Kehlchen« mit Gerhard Bronner
und und und ...
Wenn ich darüber nachdenke, ich habe eigentlich
immer gespielt.
Wir fuhren auf Tourneen, spielten in vielen großen
Städten Europas, in London, Kopenhagen, Salzburg
(Mozarteum), Graz, Paris, Innsbruck, Berlin, München,
Hamburg (Schauspielhaus), Oslo, immer wieder
in Wien und in vielen kleineren Städten.
Wir waren zu dritt und alle drei im Sternbild Zwillinge
geboren. Also verstanden wir uns gut!

Die wichtigsten Titel:
»Das ist ein Theater«, »Melancholie mit Flinserln«,
»Apropos Nestroy«, »Das kleine Zweimaleins«. Mein
Partner war Waldemar Kmentt.
In dieser Zeit immer wieder Stücke in den Kammerspielen
und im Theater in der Josefstadt. Es war
die für mich künstlerisch tollste Zeit meines Lebens.
Josefstadt-Direktor war in dieser Zeit Professor Franz
Stoß, der mir alles ermöglichte, sogar einen Abstecher
in die Oper und viele Fernsehstücke. Bei ihm
habe ich auch eine jahrelange Fernsehserie gespielt.
Eine samstägliche Live-Sendung »Die liebe Familie«.


Das war eine wirklich schwere Sache, vor der ich
mich oft eine Woche lang gefürchtet hab. Mit einer
Probe für Kamera und Stellungen. Einmal (es waren
immer Gäste dabei) habe ich bei einem »Star« den
Ausruf nach dieser Probe gehört: »Ich bring mich
um!« Ich habe seinen Angstausruf verstanden.
In einer dieser Sendungen plauderte ich ganz
locker los und nannte ein Datum eines Geschehens -
und im nächsten Augenblick war ich starr vor
Schreck, weil mir einfiel: Das war gar nicht richtig,
das ist wahrscheinlich eine falsche Information für
die Zuschauer. Ich wäre gerne in der Erde versunken,
musste aber weiterspielen. Ich erwartete nach der
Sendung eine große Ermahnung von der Sendeleitung.
Aber sie kam nicht. Entweder hat es niemand
bemerkt, oder es war eh richtig. Aber Herzklopfen
hab ich noch immer gehabt! Das sind oft so Zittersachen.
- Du lieber Himmel!

 

©Amalthea